Na vytvorenie ikebany nepotrebujete veľa materiálu: často stačí váza a dve vetvy. A napriek tomu sa japonské umenie aranžovania kvetín považuje za mimoriadne komplikované. Ich presný minimalizmus a takmer nekonečné pravidlá si vyžadujú absolútnu koncentráciu umelca. Ikebana sa podriaďuje prírode - ukázať ju z jej najkrajšej stránky. Prístup.
Čo je Ikebana?
Ikebana je názov japonského umenia aranžovania kvetov. Toto slovo znamená v nemčine niečo ako „živý kvet“. Cieľom je jednak vniesť krásu prírody do ľudského biotopu, jednak ilustrovať vesmírny poriadok prostredníctvom usporiadania častí rastlín. V skratke: dodržiavať estetické a filozofické princípy. Aranžmány Ikebany preto pozostávajú z troch takzvaných hlavných línií (yakueda), ktoré sa nazývajú shin, soe a tai: nebo (hore), zem (dole) a človek (uprostred), ako aj ďalšie vedľajšie línie, ktoré sa nazývajú jushi.
V uhle rastu rastliny
Okrem kvetov sa na výrobu ikebany dajú použiť aj vetvičky, púčiky, konáre a listy - všetko, čo k rastline patrí a vyzerá dobre. V tradičnej Ikebane je predpísané, ktoré kvety a farby sa majú použiť na aranžmán v ktorom ročnom období. V modernejšej podobe japonského kvetinového aranžmánu sa pravidlá trochu zmiernili. V dnešnej dobe je výber materiálu a farieb vnímaný ako individualizácia aranžmánu.
Ikebana napriek tomu zostáva verziou prírody idealizovanou ľudskými rukami, ktorá je na európske pomery často priam minimalistická: Ľudia si vyberú najkrajšie časti rastliny, nakrájajú ich na mieru podľa pravidiel Ikebany a usporiadajú ich podľa zložitých pokynov japonského kvetinového aranžmán - čo najprirodzenejšie pôsobiace v rastovom uhle a orientácii vetvy alebo kvetu. Dôležitým vodiacim princípom v dizajne je: „Nielen nádherné kvety, ale aj púčiky a zvädnuté kvety majú život a každý z nich má svoju vlastnú krásu. S úctou aranžovanie kvetov sa človek zušľachťuje. ““ Po nemecky: „Nielen nádherné kvety, ale aj púčiky a mŕtve kvety sú živé a každá z nich má svoju vlastnú krásu. Tí, ktorí s úctou aranžujú kvety, sa zušľachťujú. ““
Základ kvetinového aranžmánu
Rovnako ako v prípade európskych kvetinových aranžmánov, aj v prípade ikebany existujú rôzne typy dizajnu, každý s vlastným menom a pravidlami. Podľa štýlu, ktorý sa chcete naučiť, navštívte školu, ktorá je v tradícii Ikenobo, Ohara alebo Sogetsu a sledujte ju.
Základná myšlienka je pre všetky Ikebany rovnaká: Môžete použiť vetvy stromu alebo dva kvety a niečo zelené - nemôžete však použiť štyri rôzne materiály. Pretože štyri sú vo Feng Shui absolútne nešťastné číslo. Potom musíte vybrať päť rastlín. Alebo sedem. Alebo deväť. Každý typ konektora má však maximálny počet rôznych materiálov. Ak ste si vybrali svoje materiály a chcete použiť napríklad ľalie zo svojej záhrady, potom musíte použiť aj nepárny počet kvetov zo samotnej ľalie. Tým si pravdepodobne vyberiete jednu alebo tri ľalie na základe typu ikebany, ktorú chcete pripnúť.
Vysoké rastliny sa zvyknú používať na vysoké ikebany vo vázach, kvety podobné kríkom alebo konáre kríkov sa používajú pre japonské umenie aranžovania kvetín do misiek. Dielo je možné umiestniť aj na niekoľko plavidiel.
Aranžmán ikebany by nikdy nemalo pôsobiť neprehľadne. Aj keď vysadíte veľa rastlín, výsledok musí vždy vyzerať upravene a usporiadane. Kvety, vetvy, púčiky a listy musia byť navzájom v určitých, prísne predpísaných uhloch, stále však musia rešpektovať prirodzený smer rastu. Musia sa pozerať do očí, akoby k sebe hovorili alebo sa obracali.
Na ikebenu v miske zvyčajne používate kvety podobné kríkom alebo konáre kríkov.
Ikebana: Všetko je o nožniciach
Aby ste to dosiahli, musia sa rastliny zrezať na stanovenú dĺžku. Napríklad hlavná vetva v usporiadaní misy musí byť skrátená na dve tretiny dĺžky misky plus raz na výšku misy. Bočné boxy musia byť často odrezané, pretože hlavná línia, takpovediac srdce ikebany, nesmie visieť nad misou vľavo alebo vpravo. Umelci z Ikebany na to používajú špeciálne nožnice. Pre každú z troch už spomenutých škôl existujú špeciálne vyvinuté rezné nástroje s rôznym stupňom tvrdosti čepele, okrúhlymi alebo predĺženými rukoväťami, v dlhej alebo krátkej verzii a v rôznych hmotnostných triedach. Od 145 gramov do 210 gramov majú všetky rovnakú dĺžku čepele: 42 milimetrov pre všetky nožnice Ikebana.Skutočnosť, že rôzne školy majú každá svoje vlastné typy nožníc, je okrem iného zapríčinená skutočnosťou, že každá škola učí inú Ikebanu a nie všetky materiály sú povolené vo všetkých Ikebane. Nie všetky nožnice teda musia byť schopné strihať všetky materiály.
Plávajúce kvety vďaka Kenzanovi
Ak sa pozriete na ikebanu v jej škrupine, nevyhnutne si položíte otázku: Ako je možné, že rastliny plávajú? A predsa majú svoje pevné, pridelené miesto, ale nehýbú sa. Odpoveď na hádanku sa volá: Kenzan.
Kenzan je pomerne ťažké, okrúhle alebo hranaté telo s veľkým počtom krátkych ihiel blízko seba. Vyzerá takmer ako plne zásobený vankúš alebo ako ježko. Vďaka tomuto podielu dostala ikebana prezývku kvetinový aranžmán. Pretože ste položili kvetnú stonku alebo konár na ihlu alebo upnite materiál medzi ihly. To znamená, že rastlina je presne umiestnená v súlade s prísnymi pravidlami. Kenzan nie je pripevnený k škrupine, jeho váha ho drží na zemi. Majstri japonského umenia v aranžovaní kvetín zdôrazňujú, že práca s Kenzanom je pravdepodobne najťažšou časťou učenia Ikebany.
Oveľa staršie spôsoby, ako udržať rastliny v požadovanej polohe, sú takzvaní Kubari. Inými slovami, presne umiestnené, jednotlivo nastrihané kúsky vetvičky, ktoré držia kvety a konáre na svojom mieste. Presne povedané, Kubari sú samy o sebe umením v celej štruktúre japonských kvetinových aranžmánov.
Ale ikebana bola pôvodne vyvinutá pre vázu a nie pre misku: V závislosti od typu zátky a platných pravidiel sa používajú vázy so širším alebo užším hrdlom, veľkým alebo malým otvorom, ploché a široké alebo úzke a vysoké. Samotné vázy dodávajú zásuvnému materiálu určité uchytenie. Do vázy je možné vložiť takzvaný kríž, ktorý presne zafixuje kvety a konáre na požadovanom mieste. Alebo sú kvety spolu zviazané.
Ikebana: rôzne formy dizajnu
Umenie aranžovania kvetín patrí do Japonska, ako je kaligrafia, čajový obrad a budhizmus. Posledne menované uprednostňovali a ovplyvňovali vznik a vývoj Ikebany. Pretože v modlitebných rohoch a chrámoch musia byť vždy kvety. A ako dobrý hostiteľ musíte zabezpečiť aj kvetinovú výzdobu tradičnej šálky čaju. Za posledných 1 500 rokov sa etablovalo niekoľko návrhov ikebán pri rôznych príležitostiach:
rikka: Rikka je pravdepodobne najobjemnejšia ikebana. Ovplyvnená chrámovou výzdobou pozostávala zo siedmich hlavných línií až do 18. storočia. Teraz existuje deväť pomocných liniek Yakueda plus. Rikka symbolizuje krajinu, a preto často vyzerá ako malá, veľmi dobre usporiadaná záhrada. Pretože: Usporiadanie podlieha veľmi prísnym pravidlám konštrukcie a dizajnu, ktoré ovplyvňujú výber samotných rastlín a ich kombináciu, ako aj vzájomné uhly, dĺžku konárov a stoniek, polohy v Kenzane a všeobecnú dizajnovú líniu. Tento typ ikebany vyučuje hlavne škola Ikenobo a vyžaduje od umelca vysoký stupeň umenia, trpezlivosti a praxe v oblasti aranžovania kvetín. Preto je to menej pre modlitebný kútik doma, ale pre oficiálne príležitosti,Uskutočňujú sa výstavy a veľké festivaly.
Rikka shimputai: Od roku 1999 existuje nová forma Rikky: Rikka shimputai. Rikkova „nová cesta“. Dáva umelcovi viac slobody ako tradičná rikka, umožňuje iné materiálové kombinácie, iné nádoby a menej prísne proporcie. Zostala impozantná veľkosť samotného usporiadania
Ikebany.Tento typ spojenia vzišiel aj z Rikky. Teraz existuje klasická a moderná verzia. Klasická šoka sa skladá z troch línií neba, zeme a človeka a niekoľkých sekundárnych línií. Všetky vlasce musia byť umiestnené priamo za sebou v kolíku alebo pripevnené konármi. Klasická šoka je navrhnutá iba z jedného, maximálne z dvoch materiálov a rastliny musia mať pôvod v Japonsku. Nalepiť sa môžu navyše iba klasické plavidlá ikebany. Moderná Shoka môže byť vyrobená až z troch materiálov z ktorejkoľvek krajiny a v akejkoľvek nádobe.
Klasická šoka sa skladá z troch línií: nebo, zem a človek.
Shoka shimputai: Tento shimputai, verzia Shoka „novým spôsobom“, predstavená v roku 1977, umožňuje aj tri materiály, ktoré sú v ježkovi kôlne presne navzájom spojené - musia však pôsobiť puristicky. U tejto šoky však individuálny dizajn predchádza ďalším pravidlám, takže napríklad bylinný materiál je možné dať pred bylinný materiál.
Chabana: Táto forma dizajnu je presným opakom Rikky. „Čajový kvet“ na ozdobu stola tradičného čajového obradu je vyrobený malý a jemný. Často je vyrobený iba z jedného materiálu, maximálne z dvoch, a mal by obsahovať kimono farby hosťa. Ako hostiteľ sa potom môžete hosťa vopred opýtať, čo si hodia obliecť.
Nageire:Ďalší vývoj Chabany, ktorá sa prvýkrát spomína na konci 17. storočia a pravdepodobne to, čo majú Európania na mysli ako klasické usporiadanie Ikebany. Nageire je najobľúbenejšie usporiadanie ikebany a skladá sa z troch línií neba, zeme a človeka, ktorých konce musia tvoriť trojuholník - možno ich však predĺžiť o niekoľko sekundárnych línií. K dispozícii je závesná verzia, sklonená forma a zvislá forma. Najčastejšie je nageire usporiadaný do vázy. Ale sú aj také misky.
Moribana:Vyučovaný predovšetkým na škole Ohara School, keď ju Ohara Unshin predstavil na prvej výstave Ikebana na svete v roku 1897. Pokiaľ ide o lineárnu štruktúru, zapínanie a tri dizajnové verzie, ten je blízko Nageire. Akýkoľvek rastlinný materiál je povolený a je vložený do plytkej misy, takzvaného suibanu. Moribana má dve špeciálne formy: Shimentai a Morimono. Shimentai je jediné usporiadanie Ikebany, ktoré je viditeľné zo všetkých strán. Bol vyvinutý na škole Ohara School, ale teraz sa vyučuje aj na škole Sogetsu. Morimono pochádza tiež zo školy Ohara. Bol vyvinutý ako dekorácia na stôl a je preto navrhnutý s ovocím a zeleninou.
Jiyuka:Toto usporiadanie ikebany je najmenej regulované, dá sa povedať, že je najdivokejšou ikebanou. Striktne povedané, existuje iba pravidlo, že výsledok musí predstavovať tému, musí mať čiaru, farbu a veľkosť a že nádoba musí byť zahrnutá v dizajne - môže tak tiež tvoriť zameranie. Čo sa týka materiálov, je dovolené všetko, od mŕtveho dreva cez kvety a listy až po luky a iné nekvetinové prvky. Rastliny je možné vizuálne meniť a tiež platiť farby, ktoré sa majú použiť: Povolené je všetko, čo vyhovuje a hodí sa k nádobe.
Ikebana je dokonalosť v jednoduchosti.
Dejiny japonského umenia kvetinovej aranžmány
Genéza:V dnešnej dobe, keď sa objavil presne prvý ikebana, sa už nedá povedať so stopercentnou istotou. Historici stanovili pravdepodobný čas, kedy boli kvetinové dekorácie vytvorené medzi šiestym a ôsmym storočím západnej éry. Počiatky japonského umenia aranžovania kvetín pravdepodobne pôjdu ruka v ruke s rozšírením budhizmu a uctievaním budhistických a šintoistických bohov, alebo ich nieslo nové náboženstvo. Za bohov veriaci obetujú kvety na znak vďaky. Chrámoví kňazi zodpovední za výzdobu mali svoju chatu, japonskú „bo“, neďaleko rybníka, japonskú „ike“. Preto ich obyvateľstvo nazývalo Ikenobo. Toto je názov jednej zo škôl Ikebany dodnes.
Prvý majster a prvé pravidlá: Senkei Ikenobo je prvý historicky overiteľný majster Ikebany. V listine z roku 1462 je označený za tvorcu Tatehany (v nemčine: stojaci kvet), kvetinovej úpravy v úzkej váze. Toto je predchodca rikky. O viac ako 100 rokov neskôr jeho spoluveriaci Senno Ikenobo po prvý raz zapísal pravidlá Ikebany a filozofiu, ktorá za nimi stojí, do dokumentu „Ikenobo Seno Kuden“.
Šírenie:108. japonský kráľ prispel k rozšíreniu umenia Ikebana. Vládca, veľký fanúšik aranžovania kvetov, pravidelne pozýval do paláca Senka Ikenoba II., Aby usporiadal dielne pre kniežaťa, ďalších šľachticov a kňazov. Od japonskej aristokracie alebo modlitebných kútikov šľachtických rodín sa kvetinová výzdoba v priebehu storočí rozšírila do mestských bytov robotníkov. Ale títo mali oveľa menej priestoru na to, aby vzdali úctu božstvám, takže ikebany v štýle rikky s ich siedmimi hlavnými líniami boli jednoducho príliš veľké. Vývoj smerom k menším ikebanám sa dostal do svojej dráhy a medzi 17. a 18. storočím sa stali populárnymi užšie možnosti návrhu.Mimochodom, umenie aranžovať kvety bolo v dnešnej dobe čisto mužskou záležitosťou - ženy nesmeli robiť ikebany.
Ikebana v 20. storočí a dnes:Japonská kultúra sa zmenila aj zintenzívnením kontaktu s náhodnými kultúrami. To sa samozrejme nezastavilo iba v umení aranžovania kvetín. Nageire a Moribana slúžili na zachovanie vlastnej kultúry a hodnôt napriek kontaktu s inými tradíciami a zvykmi a na pozitívne ovplyvnenie nových vplyvov. Po skončení druhej svetovej vojny sa zrodila najotvorenejšia forma celej Ikebany: Jiyuka. Existujúce, veľmi tradičné ikebany boli navyše doplnené verziami Shimputai, teda verziami „nového spôsobu“. Dávajú umelcom viac slobody pri výbere materiálov aj pri dizajne. Musia sa napriek tomu dodržiavať pravidlá, ktoré stále existujú, a tradičné plug-iny v celej svojej závažnosti majú stále pomerne veľa fanúšikov.Iba jedna vec sa skutočne úplne zmenila: V dnešnej dobe to už nezávisí od pohlavia alebo národnosti - ak chcete, môžete sa naučiť Ikebanu.
Kde sa môžete naučiť Ikebanu?
Ak máte chuť študovať umenie japonských kvetinových aranžmánov, často na internete nájdete školu vo vašom okolí iba pomocou niekoľkých kliknutí. Vo všetkých nemeckých spolkových krajinách však neexistuje komplexná hustota škôl Ikebany. Potom stojí za to pozrieť sa na programy VHS v tejto oblasti: Jedno alebo druhé stredisko pre vzdelávanie dospelých vo vašej oblasti určite ponúka kurzy v spolupráci s majstrami Ikebany. Alebo možno máte to šťastie, že žijete v spádovej oblasti klubu ikebana alebo ázijského (umeleckého) múzea a nájdete tam niekoho, kto vás naučí výtvarné umenie aranžovania kvetín. Ak ovládate anglický jazyk, môžete si priamo objednať kurz Ikebana v Japonsku. Niektorí organizátori tiež ponúkajú kurzy ako neoddeliteľnú súčasť kultúrneho výletu do Japonska.Potom by ste mohli dostať aj nemčinu alebo sprevádzanie tlmočníkom.
Školy Sogetsu sú vhodné pre začiatočníkov. Pre svoje ikebany majú menej pravidiel a predpisov, ktoré uľahčujú študentom začatie. Školy Ohara a Inkenobo sú veľmi populárne aj v Japonsku. Posledný menovaný je vďaka svojej dlhej histórii najtradičnejším a teda aj najprísnejším inštitútom - minimálne pokiaľ ide o dodržiavanie dizajnových pravidiel japonského kvetinového aranžmán. Škola Inkenobo sa preto odporúča iba študentom s niekoľkoročnými skúsenosťami v oblasti dizajnu Ikebana. Pokojne sa opýtajte, do ktorej školy patrí váš inštruktor alebo magister.
